西安美术学院院长 郭线庐
李克强总理在2016年两会讲话中提出要重振工匠精神意义重大。工匠精神代表着坚定、执着、精益求精，多少年来已成为中华民族文化的重要内涵。重提工匠精神，在于从中华民族的传统和文化精神出发，重新审视中华民族“精工造物”的严谨与专注，包括重申不可或缺的执着精神，打造至善至美的民族精品，深度挖掘和重新认识中华民族的传统美学意义等，使其在当代得以光大与延续。
重新审视工匠精神是当代中国文化发展的内在要求，也是提高全民族文化素养，增强民族自信和文化自信的必然选择。从国家意识的宏观角度上来说，重振工匠精神对于开拓国际视野，富国、强国意义重大，如果设计教育的现有结构搭建缺乏文化自信的意识，那么艺术教育的基础平台就会失去稳固性，教育质量可想而知。重振工匠精神，除了进一步培养学生具备服务国家的意识之外，最重要的亮点将会促使设计学子们以世界舞台为基准，将设计思想、设计观念以及设计追求，通过设计实践，在不断创造出的新知和新美中，感悟并获得新启迪，进而大幅提高受教育者的专业责任和担当意识。因此，当前在设计类院校中着力提升对工匠精神重构的认识，不仅能在设计教育的应用层面诸如原创教学的过程中增添鲜活动力，还将在广义的范围内大大增强未来中国设计人才旺盛的创新活力和竞争力
高等院校要提升教育质量，特别是提升艺术教育素质，重新审视工匠精神，是付诸于实践教学和专业研究的重要课题。重振“工匠精神”，不仅是在教学实践中研究某种制作程序或模式化的复制过程，更重要之处应该将其提升为新的美学理论和新的价值取向的研究，通过不断的凝练和运用，真实而确切地体现这个时代的精神，顺应时代的发展。
纵览几十年的中国现代设计发展史，由于诸多元素的影响，造成工匠文化和工匠精神与现实应用断裂与迟滞的现象显而易见。改革开放后，由于急于追求跨越式的经济高速发展，使得工匠精神仅成为少数行业、企业和个人的个体操守，而没有成为提升整体制造业水平文化精神的重要支撑。面对今天工业领域产出的诸多成品，尽管我们在设计手段、生产技术和设备等方面已接近当今世界发达国家的水平，但正是由于这个关键性的差距，使得很多产品的设计标准仍然达不到内部构造与外部装饰最佳精细与精密的程度，呈现不出建立在对生活细节微妙的感官享受之美，对生产技术、材料恰当运用而形成的原创冲击力。这让中国设计尽管在外表形式上看起来已经和世界优秀设计差异不大，但在深入的接触和使用之后却总感觉更多是模仿、追求表面的味道，缺少深邃与创新的成分。在现代设计理念融入中国社会发展与变革已经多年之后，眼下中国设计和设计教育迫切需要重振工匠精神，以凝聚和抒发具有传统民族文化特性的巨大产能，真正的与各设计强国分庭抗礼。
重新审视传统工匠对造物的认真与严谨，对精工制作和不断追求至善至美的境界的执着精神，将给今天的教育观念带来了重要的启示。对艺术教育而言，艺术创作的成果是检验人才培养质量的重要内容。重视艺术创作特别是艺术设计中对于艺术本体和工匠精神的研究，才是真正的尊重艺术规律。我们应该追寻一句古语“道心惟微，惟精惟一”,艺术实践要不断的创新才能铸就真正的艺术精品。近几年，国内许多专业艺术院校学生毕业展出的作品，总的感觉是即呈现出欣欣向荣，努力进取的喜人景象，也显露出当下艺术教育浮躁、急功近利的表象化问题的客观存在，所以，工匠精神的重构对艺术创作，尤其是对高等院校的艺术设计质量和教育水平的提升影响深刻。我们要借助工匠精神的动力，在相关的专业平台上，精益求精，认真打磨，深入钻研，努力提升艺术创作质量，使创作出的设计作品真正充满鲜活的艺术感染力和感召力。
高水准的设计活动实质上体现的是设计师对生活的态度，对社会的责任和担当。重提工匠精神给今天正在发展的设计学相关学科的建设将提出了新的更高的标准和目标，特别是对设计教育的执行者提出了新要求；要让工匠精神真正成为今后青年一代中国设计师们内心深处的精神守则，迫切需求专业艺术院校保持清醒的认识，转变设计教育观念。
五年前艺术学晋升为学科门类，而后众多院校的艺术学科雨后春笋般地诞生，逐步形成了今天新的艺术教育格局。工匠精神的重构，将给目前学科建设的梳理与重构带来新的思考：这就是新兴学科和传统手工艺相关的学科之间的关系。很多人认为我们要加快新兴学科的发展，这样才能跟上时代发展和融入国际潮流。其实教育应该从正反两个方面去考虑，我们所培养的接班人，如果对自己国家的文化，对自己民族的发展史和文明史都不了解，那么教育结构一定是有问题的。今天重振工匠精神，就要妥善处理好目前这个显而易见的矛盾，以新兴学科、前沿学科，尤其是以时尚专业去替代传统专业的认识及做法值得商榷。工匠精神的提出和确立，是我们设立新兴相关专业的文化根脉和支柱，坚持不渝、精益求精、认真负责的精神理念对我们新设立的专业一定会有标杆和指引作用，它坚持的文化底蕴一定会成为今后些新设专业发展的加速剂，也势必会使这些新专业的引擎更加有活力和动力。
因此，工匠精神的重构，对于充分认识未来的发展，顺应时代的需求，加快设计教育结构的合理调整将产生深远的影响。
我院工艺美术系多年来努力保持清醒的头脑和务实的工作态度，在学科建制和相关专业研究方向上，尽管有许多不足之处还需要虚心向兄弟院校学习，从重点院校的办学优势上汲取营养，但从继承与弘扬传统文化的优势等方面，通过理论与实践的结合，在坚持文化软实力的提升，强化传统优秀文化内涵，坚持自身发展潜力的特征上充满了信心。
陕西的“长安画派”与“黄土画派”所形成的精神内涵，为西美工艺美术系提供了坚实的艺术理论根基，国家“一带一路”倡议发展战略、国家文化战略的不断贯彻实施，在给西部经济带来了新的发展空间的同时，也给我们带来了文化教育事业新的腾飞，时代给予了西美文化复兴的新机遇。面对新时代改革与创新的需求，工艺美术系提出了专业探索和教育反思等方面的诸多新课题。而具体的举措就是一手紧抓传统，一手坚定的触摸未来。他们的办学理念是；弘扬传统固然重要，但是不能成为今天不发展不创新的缘由；绝对不能让传统成为发展和进步的包袱。因此，以关注学科前沿为引导而提出的“当代手工艺”的研究和发展建设课题项目，已积累了相当不错的研究成果，基本形成了自身鲜明的教学特色和明确的学术追求。
一是通过持续的田野考察调研和教学实践活动，深入挖掘和整理当地传统民间手工艺资源，并在课堂中进一步梳理，采纳，汲取中间的精华，将传统的造物态度与当代艺术创作融合，使传统文化资源真正成为当代手工艺的精神来源。
二为关注当代艺术的发展变化。在教学与创作中创造性的把观念、材料、空间融合为一体，打破原有学科和专业之间的界限，在当代语境下探索手工艺的边界，以观念注入带动艺术创作，以毕业创作带动基础教学和专业技能训练，注重学生的观念铸造和技法训练，强调观念体系的建立。在教学中实现了跨界融合与交流，连续三届的毕业展览，不仅引起了社会的广泛关注，也引起了行业的轰动，就像中国美协实验艺术委员会的专家在观看了毕业展后给予的高度评价一样，他们说真的没有想到，在中国的西部，还有这样一支有想法、勇于探索、富有创新精神的教学团队和专家队伍。这批教师创新的理念、积极进取与努力拼搏的精神，给西美当代工艺美术发展增添了新的活力。
此外，古都西安拥有大量的历史文化资源，西美拥有以陕西省历史博物馆为模本的博物馆，馆藏有数千件重要的书画、石刻、民间工艺品等文物，学生可以不出校门，即可身临其境的揣摩，感悟中华文明发展进程中精工造物的重要性。依托这一优势，精工造物主题思想的营造，始终贯穿于设计教学之中，从课堂到实践场所，围绕材料，技艺等方面，给学生注入手工艺主体技巧性的训练，推行精湛的手艺和手法训练，加强其实践能力的提高，取得了良好的教学效果。
所以，工匠精神的重构将为西安美院搭建艺术创新的宽广平台。我们既要倡导从容独立，踏实务实的实干作风，倡导宁静致远的工作状态，更要提倡至真至美，执着坚定的理想操守。
工匠精神的重构必将有利于更好维护国家利益和民族利益。顺应时代需要，我们不仅要站在艺术的平台上，更要立足国家战略利益的宽广平台上审时度势的思考和研究这个问题。因此，我们要充分发挥工匠精神的内在力量，贯彻国家的发展战略，从我们的每一位教师做起，从每一个教育管理者做起，要树立创新观念，完善教育理念，将具有悠久历史的传统工匠精神传承与融入到我们的课堂，带入到我们未来的发展征程中，真正给我们国家的艺术教育，带来新的能量和动力。
部分作品：
黄梦新《城市构件》陶艺
李黎《把关》陶艺
刘谦《罐容万象》陶艺
刘婉霜 何佳乐《滋生》纤维艺术
刘训立《听雨 台榭》陶瓷
孙雪《我》玻璃画
郑海旭 沈梦超《造物心迹》包具设计
